最近在思考很多问题，不成熟，先写点
      摄影的一个重要的功用就是记录，不管以何种形式，记录从始至终都在发生着，这也是我当初爱上摄影的一个重要原因。然而，有一天我被深深的触动了，是在看了那部去年的奥斯卡最佳纪录片BORN INTO BROTHELS（生于妓院，又译小小摄影师）之后，我陷入了深深的思考，在当这些没有经过专业训练却经历过苦难的小小摄影师那着那些傻瓜照相机穿行在自己的生活空间，将不为人知的印度红灯区的孩子们的生活展示我们面前，很多图片从专业的角度都是精彩的，后来联系图片社还给他们办了巡回展，在记录片里还看到的熟悉的罗伯特·普雷基，可以说在关心这些孩子的命运同时，我更关心他们的摄影，他们想以摄影改变命运，看了他们的照片，我真有些自叹不如！我不禁怀疑自己，为什么要学摄影，要到高等院校来学摄影，当成自己的爱好不是很好吗？这样看来其实我和这些孩子的目的一样，我也是想改变自己的状态，进而改变命运。孩子们多数又回到原来的状态，一个无形的大网紧紧的网住了他们，要挣脱绝非易事。我的摄影也同样停滞不前，甚至发现自己多年前的照片比现在拍的要好。我甚至不如这帮命运多舛的孩子，我只是在机械地复制与完成甚至有时是在模仿。同时各种压力又使我麻木，有时竟不知所从，清醒一会儿，还应有所思考。。。

　   在科技飞速发展的当代，摄影在很长一段时间都被称作瞬间的艺术。我们在百分之一或者千分之一甚至万分之一秒的的咔嚓中前行。很多时候我也徜徉在各种光影之间，去追求那决定性瞬间，像很多人一样，在西方第三代摄影统治的时代，我也跟随一代大师的脚步，在街头田间寻找。我喜欢瞬间，喜欢瞬间的人瞬间的物瞬间的状态，那稍纵即逝的一刻让人永远难忘！时间是一直在的流逝的，我们在经历了那么一瞬后，时间继续在照片上流逝，这也可能是老照片的一个魅力！所以在拍摄以后的老照片的同时，我想留住更多的时间，在我们的图象上。我不想追求瞬间，我要的是时间，更多的时间。其实从法国人尼埃普斯用8个小时的曝光的而成的世界上第一张照片，到达盖尔用改进的技术半个小时曝光开始，摄影走了一段将成像时间不断缩短的过程。我们多数在为了满足一个曝光点而延长快门时间。当这种技术解决了，摄影的瞬间也就来了。到彩色摄影出现，我们又在不断的还原色彩，以达到真实。然而我们所见就是所得，所得就是所见吗？在摄影技术已高度进步的现在，为何又有那么多人返朴归真，去玩针孔，去作旧照片，甚至画照片？
      城市的脚步是永用不停息的，但是大家的节奏各有快慢。我想在我的图像里留住更长的时间，我想看清这城市的快、慢与不变。在这混浊的城市里大家都是匆匆过客，不管是长还是短，不变的是我们所经历的一站又一站。。。