在陕西赴京参展的十位国画家中，崔振宽的年龄仅次于刘文西，他的艺术生涯也有五十个春秋了。对于这位山水画家来说，他已步入了艺术的全熟期。他的悬挂在全国政协大礼堂展厅的六幅巨型山水作品《密林》、《空谷》、《紫阳》、《延安》等系列，显得雄浑厚重，古朴苍茫，大气磅礴，被同行们敬重地称为“崔氏山水”。
崔振宽是陕西国画院的专职画家，国家一级美术师，中国美协会员，陕西美协理事，西安美院客座教授，是一位在全国美术界有着重要影响的山水画大家。现实生活中的崔振宽，其实是一位头上没顶官衔、身上不负俗气、胸中只藏山水、手中唯有画笔的质朴而又勤奋的艺术家。五十年来，他孜孜不倦，默默耕耘，能够耐得住一切寂寞，实实在在做学问，潜下心来搞研究。他的人品、艺品俱佳，达到了完美和谐的境界。他的作品多次参加六届、八届、九届全国美展，他的许多论文和论著，在美术界引起普遍关注。他先后出版《崔振宽画集》等五部画册，尤其是2004年中共中央《求是》杂志社、红旗出版社联合推出“气象苍茫—崔振宽山水艺术”大型挂历，在全国上下引起了不小的轰动。
这次在京展出的六幅作品，均是他创作的精品之作，更是展示他艺术风格的扛鼎之作，有赞美陕南的秀美景色，又有歌颂大西北的皇天后土，有笔墨苍润灵动之作，又有一派黑黑重重的焦墨作品。可以说，幅幅都是饱含心血的精品。正如他影响深远的“胡杨系列”、“白鹿原系列”、“渭北系列”等作品，被国内美术评论界称为“挟着西部雄风，给国内画坛带来了一股冲击、震撼力”。崔先生被美术理论界誉为继石鲁、赵望云开创长安画派之后，陕西画坛出现的又一领衔人物，是国内真正“吃透”黄宾虹先生山水画精髓、又有所创新的最好代表。著名评论家刘骁纯这样评价：在当代中国画坛，已形成几个大的脉系，如张大千脉系，齐白石脉系，徐悲鸿、蒋兆和脉系，黄宾虹、崔振宽脉系。
在笔墨艺术语言上，崔振宽多年来把自己置于黄宾虹传统笔墨和西部景观的矛盾之中，决心寻找两者的结合点，营造自己的大千世界。面对六幅巨作，可以看到崔振宽用自己的独特笔墨语言描绘下的黄土高原、秦岭巴山，粗犷、厚重、博大、雄浑。苍茫大地茂密林木由近至远，延伸无际，给人以铺天盖地的广阔感，体现出浩浩荡荡的气势及无穷无尽的包容力，张弛之间虚实相生，点画之处匠心独具，深含着作者对大西北的山水人情和灿烂文化的独特感悟和钟爱。画家在山水画创作和探索过程中，将自己的心境、个性、学识、修养、感悟融化于画面之中，成为一道新的西部“皇天后土”的风景线。
崔振宽说，他画陕北的窑洞、关中的黄土、秦岭的密林、西北的草原，都是表现人和自然的和谐，画出人类拥有的共同精神。应该说，这才是隐藏在“崔氏山水”中的一种气象苍茫的现代感。（作者： 耿翔）
