法清不是一般的和尚，我观察过他，他有三快，吃饭快，说话快，书写快！
按理，和尚做事讲究个平稳和温和，应该是不左不右、不阴不阳 、不上不下 、不里不外 、不前不后、不静不躁 、不急不慢、不硬不软 、不刚不柔才是。按照世俗人的眼光这样的和尚才是好和尚，才是修炼好的高僧，可是法清不是。
他吃饭特别快，几乎是囫囵吞枣，吃米饭要急得把菜大量地拨到米饭上，边往嘴里拨，边看桌子上的菜盘，急火火地准备着下一轮内的“拨”，一幅贪吃而无忌的吃相；他说话特别快，尤其是你问他答的时候，几乎是不假思索，就脱口而出。普通话还不是很标准，夹杂着挺费解的闽腔闽调。他不喜欢引经据典，顾作高深，说的全都是大白话，而且从不举例拐弯。不太了解他底细的听众还往往以为他的道行不深。他书写的速度快，几乎是一气呵成，让你无暇揣度。我请他为我题写“小巩乱弹”四字，他眨眼而就，可怜我在旁用小数码记录，只拍成三幅照片，而我请别的书家书写这四字，我往往要拍摄二十幅之上。法清还不做些许修补，让我觉得妙趣天成。
我对佛没有研究，也不参禅。但是我喜欢和法清在他挂有“禅茶一味”的“素心铭”喝茶。喝茶时我们也说话，但主要是他说我听，他说得很生动，我听的很投入。他喜欢“我口说我心”，我喜欢“六象不存，只有清音”。所以他说说话话时在我感觉间变成了山水画境，所以我安安静静间听到的是淡绿色淡青色淡紫色的梵音。
人随法清在茶榻上坐着，性情灵魂在他茶室周遭悬挂的一幅幅精美的水墨山水画中徜徉，见这幅突想卧在其中，见那幅便想也随画中人对弈一局。幅幅画常有意境，首首诗多有嚼头。
法清的画极得我这样的文人喜爱。譬如说风流才子方英文就喜欢法清的画，他用自己的一幅字，换得了法清的一幅画。方才子是不会做贴赔生意的，他一定是认为自己赚了。因为，法清的字画之间凝聚的都是清新自然和谐流畅的天趣和文雅，没有名利场中书画那股子浊气，祛浊存清是人之本能呀！
原来我以为，只有我这样的年过四十，渐须清净，开始学会放下的文人喜欢法清书画的氛围和内涵，一日，请我一位在生意场摸爬滚打的朋友看，人家也稀罕得不得了，问何故？“有清气和真气！”一句话点中了法清书画的命门。
可是，法清和尚不以为然。我意想中，法清一定是这样做画，日日前夜独做坐终南山下吹箫，构思书画，一夜冥想和意会至清晨伏案，一挥而就。天天一幅不辍。七日回顾，毁六存一，所以张张精彩隽永。法清说，我总是想画就画，随兴致驱使，没有定数。“素心铭”装修期间，为了省钱，也为了弄得可心，他天天泡在工地上，白天监工，晚上作画，要把这么大的营业环境装饰出境界要一二百幅呀，很辛苦！往往是觉得画的意思没有点透，还有话要说，就势再题上几句诗。要说每幅画有什么思想，可以说没有。它是因人而异的，你看到什么就是什么，你思想到什么它就有什么。书画随缘。
好说话的法清最反对所谓的书画训练，他睁着圆圆的眼睛说，“这是至真的东西怎么可以训练，那样必然死板，必然匠气。”可是他又强调书写要研磨，而且说这是最代表中国传统文化的东西，“因为研磨可以静心，可以敛气，可以运腕，可以练笔走中锋！”他边说边做着研磨的动作，许多听者豁然开悟！“中国优秀的文化一定是在我们的生活细节之中，我们要守住，不能都丢掉了！”说这话时他往往神闲气定，声音也因有了高古的意味。
我喜欢他的书画集《明镜台》，一次出差开会，会余，别人喝酒唱歌打牌搓麻忙的是日以继夜、灰天黑地。我只有一卷《明净台》整整三日。法清的画属于文人写意类，虽说不能与先前的“八大山人”以及“清代四大高憎”等名家同日而语，但也潇洒出尘，自有一种清新天然的逸趣。尤其是画上的题诗：“一江明月半船书”，“净土在心不在山”，反复品味后顿觉心灯澄明，焦浮落定。 一幅幅山水诗话你不经意就看进去了，几乎不愿出来，恨不能遁化在那水墨云烟之中。
那日，我专门请四五个书画修炼三四十年的内行来品评《明镜台》，功成名就的书法家看法清的字，几十年专攻水墨画的看法清的画，搞书画评论的专看法清作品的意境。茶过三巡，《明镜台》流转了几圈。开始有人叫好了，有人夸字天然有趣，有人夸画用笔用墨的讲究，有人夸书画意境是“枯寂中渗透闲适，淡雅中埋藏久远”。一夜夜话为法清，月光融融趣浓浓……
对法清的作品钻研的久了，我也“开悟”了。法清没有说实话，他的作品决不是信笔涂鸦。因为他１４岁出家，２０岁闽南佛学院本科毕业留校讲经，前后师从高僧妙湛多年。２４岁就创办盛名一时的佛光书画社，其后公派巴西传教两年，云游华夏山川两年，在终南山上修行两年。这诸多的修行早已将法清教化。好在法清本真之心依旧，向佛之情如磐，潜心笔墨书画，假以时日，渐行渐远。诗书画自成面貌，禅意悠悠，沁人心脾。
“浪迹天涯到南山，红尘无意心且宽。柴门日闭非他事，锁住白云当衣杉”。从法清的诗里我知道他会在中国书画的路上走的很远，你信吗？我信！
