德尔佩接着说：但是问题很快就来了，因为“品质”这样的词汇是如此的模糊不清又被人们所滥用，于是我们如何来判定寇德卡作品的品质？它来自何处？为什么寇德卡是如此的困难，如此的不可归类？也许他所完成的这些多样化的主题似乎是随手拈来，效率极高。然而这些看似跳跃性的主题，往往带有摄影家处心积虑的思维轨迹。
从这本摄影家回顾集的画册中，人们惊讶地发现，寇德卡从一接触摄影开始，就对宽画幅的全景画面感兴趣，甚至早于他那些独特的构图风格形成之前——我一直以为手上的那本厚重的画册《混沌》所选择的宽画幅全景构图，是寇德卡的全新尝试。然而我错了。我们从画册中还可以看到他早期在剧场的拍摄，也许奠定了他后来训练有素捕捉能力，包括等待和猎取合适的光线和瞬间。但是这只是一些猜想，是一种假设。这些都无法真正解释寇德卡的伟大所在。也许只有将他和其他摄影家进行比较，才是更好地走进他的可能。
德尔佩幽默地说：有一种流传的说法，将摄影家称之为掠夺者。这样一个直率的比喻让人联想到等待猎物的记者一直在搜寻稀有的瞬间。如果说寇德卡的目光是残忍的，一点不错。但是这样的词汇也许还不够准确。也许更为准确的形容，就像史前的猎人，为野牛、驯鹿所设置的陷阱。
在德尔佩的心目中，寇德卡的方式也许属于这样的一个分支。并不试图去迷惑什么，但是是在观看、取景、隔绝什么，靠近主体，孤立其相关的联系，使其独立存在。尽管有时候是稍纵即逝的，但是更多的时候只是一棵树，一片风景，一个人。他们原本就在寇德卡的视野中——一个眼睛不会创造一幅图像，而是发明一个主题，不管是运动的还是静止的。
这就是寇德卡的独特之处。没有一种真实是适合他的。他从不给存在的物体以形态。没有什么在他面前存在。也没有什么可以离开他而存在。他了解这一切。从一开始他就运筹帷幄。
所以，在这里，还是阅读他的图像，从早年的探索到今日的锋芒，从而走进一个真实的寇德卡。
第四时期：布拉格动乱
第五时期：流放
最后就是宽幅画面时期，请参看我先前的博客介绍。
