丹妮拉·菲德里希于60年代末出生于澳大利亚。
八又二分之一是丹妮拉在美国八年半生活与创作的回顾集，这一标题也是表达对她崇拜的电影导演费里尼的敬意——半自传体电影《八又二分之一》给她以深刻的印象。
下面就是丹妮拉的自述：
在很小的时候，我就对好莱坞怀旧的电影和经典的音乐发生兴趣，那些演员们优雅的举止，魅力的服饰，豪华的陈设，以及浪漫的氛围都使我神魂颠倒。这以后我就在大学里学习电影制作，然后是摄影。我最早的摄影作品聚焦于逃避现实的魔力世界，已经在我的性格中呈现出这样的气质：优雅，尊严，常常伴随不可思议的性感。
我很敬重那些导演以及他们编写故事的天赋，包括电影摄影师，他们对光线、质感以及构图的敏感。其中意大利超现实主义导演费里尼的影片和美国的实验电影迥然不同，对我的影响很大。他所展现的中产阶级的社会所呈现的无聊感，想寻找什么却一无所获。观赏电影是我学习电影制作和摄影最好的方式，包括光线、构图、塑造以及取景。这以后，我一直将电影的成分作为灵感融入我的摄影主题之中。
摄影大师对我的影响也是很大的，包括诺曼·帕金森，理查德·阿威顿，欧文·佩恩，塞西尔·比顿，欧文·布鲁门菲尔德，以及里连·巴斯曼。他们的图像呈现出不可置信的优雅：天鹅般的女性身穿华丽的睡衣出现在豪华的环境中。
由于我先是学电影，然后再学摄影，于是我的静物摄影也带有电影的特征，同时又受到摄影名作的影响。我相信是因为我的电影风格吸引了保尔·马西亚诺，因此也就有了拍摄《猜测？》。当时在1993年我刚刚毕业，他就邀请我开始了这一拍摄，也就成为我第一个重要的挑战。
在洛杉矶的第一年，我的拍摄发生了变化：我开始拍摄更多的名人肖像。商业摄影要求性格强烈的肖像，光线和剪裁必须放在重要的位置上。这样一种画意构成是的拍摄方式，成为我早期概念摄影的主要风格。幸运的是，我很快突破了音乐、时装和肖像的界限，从而在这三个领域中游刃有余。接着我离开洛杉矶到纽约寻找更大的发展空间。我依旧拍摄唱片封面和名人肖像，行走于纽约、洛杉矶和欧洲之间，在时装和肖像之间找到了更多的平衡。
尽管我的作品依旧受到电影的影响，包括叙事性、取景方式、光线以及性格互动，但是不再局限于对一部特别的电影或一位明星的崇拜。在近年的时装故事中，我也曾有机会创造一种剧照式的电影风格画面。
在过去的几年里，建筑也给了我不可思议的灵感。于是在我的照片中，既有早期条避现实的媚态风格，也融入了现代建筑强烈的线条与角度。
我还花了许多时间到一些特殊的地方旅行：印度，古巴，巴西，巴厘岛，缅甸，以及许多获得灵感的地方。有时候只带一个背包和小型照相机，以报道风格拍摄纪实的画面，其实美丽就是和丑陋以及灾难持续不断的争斗，而那些照片也许会成为另一本书的主题。而我这些充满幻想和美丽的世界，总是以女人的魅力和男人的柔情所构成，更重要的是，浪漫是丰富多彩的。
米开朗基罗-安东尼奥尼作品《放大》海报。
