2008年9月28日——10月26日，北京798映艺术中心/映画廊将有两个重量级的展览，值得关注。开幕酒会：9月28日下午3点，策展人：那日松。
一个是“身体由肉体转向媒体”——区志航《景·观》摄影展
今年夏天因“裸体俯卧撑照片”而引起轰动摄影家区志航（他其实具有多重身份，他是广东电视台著名的时尚电视主持人，同时爱好摄影，当选过“中国年度最佳时尚摄影师”，他也是位“行为艺术家”，并且正因为他的“行为”而成为今年最受媒体关注的焦点），他的大型个人作品展览终于要举行了。
9月28日，正值“798艺术节”开幕，区志航的《景·观》摄影展也将在798映艺术中心/映画廊举行，30幅“裸体俯卧撑”照片将向观众全面展示出区志航“行为八年”的艺术成果。
坚持了8年的“区式俯卧撑”，突然在2008年这个必定属于中国的特殊时段里，引起了空前的关注。这看起来有些偶然和荒谬。但细想却是一种必然。因为它是中国社会积聚了巨大能量之后，外部力量和内部力量在互动过程中，以文化为表现形式的一次集中释放。在释放中，我们从“区式俯卧撑”制造的景观里非常直接而明确的感知到正在发生迅猛变化的中国。同时也正是媒体近似疯狂的关注和干预，让这些作品早已超出艺术范畴，成为一段真实历史必不可少的影像依据。
作为一个电视节目主持人，作为一个公众明星，区志航的身体注定是被关注的焦点。他执着甚至有些变态的用自己的身体，透过标志性人文景观，向社会向生态质疑、发问、表态……当我们目见他赤裸裸的身体趴在国家大剧院、万里长城、鸟巢等具有代表性的人文景观前时，那种真实和不可思议让我们作为一个阅读者，不得不认真去面对早已被我们忽略和遗忘的许多问题。在这里他的身体被极端自恋的行为和各种社会力量唤醒，身体由肉体转换为具有社会意义的媒体。
另外一个是《历史的现场：当代“老照片”——郑维汉摄影展》
1956年，一个忠厚老实的农家青年走进军营，成为东北某边防部队的战士，令他万分没想到的是，发到他手中的不是一杆枪，而是一架照相机。
18岁的郑维汉成为一名随军摄影记者。
从1956年至1976年，郑维汉用20年的时间为我们留下了一段珍贵的“时代影像”。
当我们谈论上世纪50年代至70年代（中国）的照片时，总会伴随着一种怀旧的情感，并无意间美化和升华我们对过去的回忆——我们曾经那么“纯真”过，我们曾经那么“朴实无华”，我们曾经那么“革命”和“浪漫”！
而这一切“纯真”和“革命”的影像都来自于我们差不多30年如一日的“真诚”的革命浪漫主义的“摆拍”。它们和“真实”其实没有什么关系。
上世纪50年代至70年代恰恰是欧洲和美国的“报道摄影”（中国也管之叫“纪实摄影”）最为发达和辉煌的时期，与之对应的中国却是“政治摄影”（艺术摆拍）成为几乎唯一的主流，那时候，在中国摄影界甚至可能根本没有“报道”或者“纪实”这样的词汇出现过。
翻看50年代至70年代的中国摄影理论文章，我们会不断看到“摄影为人民服务，摄影为工农兵服务，摄影为政治服务”的口号。在这种一切为“政治”服务的标准下，“摆拍”就必然成为一种唯一可行的摄影方式了。
似乎可以研究一下的是，如今在全世界都很火爆的“中国当代摄影”（观念摄影）几乎全是所谓“摆拍”的作品，好像跟50年代至70年代的中国摄影真是一脉相承，只是那时候“老摄影家”的摆拍完全代表是国家或者党的政治的意识（没有自我），而现在的“当代艺术家”的摆拍则完全代表的是“个人的意识和观念”。
作为老一代的摄影家，郑维汉和许多那个时代的“革命摄影人”一样，他也是满怀真诚的“摆拍”的。他也有个人的观念——只是这种“观念”孵化于当时的 “文化革命思想”。那时的郑维汉满怀真诚的迷失着自我，但正因为这种迷失，使他留下了这些现在看来“非常当代”的影像。
今天，这些“非常珍贵也非常当代”的摄影作品终于再一次展示在公众面前。
从今天的角度观察，这两个展览也许都可以列入观念摄影的实验性作品之列。只不过实验性的手法差异之大，令人震撼。798映艺术中心/映画廊：北京市朝阳区酒仙桥路4号“798艺术区”七星中街
