2006洛杉矶国际照片展销会图文报道（6）
我至今一再强调指出，中国摄影人在整体摄影事物认知上的观念局限，与严重缺乏从观赏原作照片而获得的必要视觉经验之贫乏相关。这就跟从平面印刷品的画册上看油画作品的替代视觉经验类似。尽管摄影门类的大部分品种如新闻摄影和纪实摄影以及插图摄影，其传播方式都是以平面媒体为主。但是真正的艺术类摄影的完整视觉经验，只能通过亲眼观赏原作照片来获取。观赏原作照片的明显不足，必然影响对艺术类摄影的视觉经验积累。相关视觉经验的明显不足，必然影响对整体摄影事物认知上的观念局限。美国众多博物馆和画廊里的大量摄影照片原作展示，和诸如照片展销会这样的照片博览会呈现，都是基于以照片原作进行摄影事物认知的实际活动。即便是通过平面印刷品的画册来进行摄影事物的认知，中国摄影人在见识优质摄影印刷品方面，也有明显不足的视野局限。当今世界顶级的摄影印刷品是什么样的？堪称是引领和代表此行业尖端水平的行家，则是设立在美国摄影工业和摄影收藏重镇纽约州罗彻斯特市（柯达公司总部和伊斯曼国际摄影与电影博物馆所在地）的“21世纪摄影图书出版商”（21st Photography Book Publishers）。
这家取传统手工业作坊方式进行最尖端的顶级摄影艺术画册制作的商家，自道其经营宗旨为：“由21世纪摄影图书出版商这家出版公司创作的艺术作品摄影集，被很多人认为是世界上最精美的摄影艺术画册。这些摄影艺术画册的每一套书里，分别拥有由白金印相法制作的照片、传统银盐照相纸印放的照片、照相制版后以手工印制金属版画法制做的某幅代表作品。每一册图书都选用最佳纸张，运用精致的印刷技术印制，之后以手工装订完成。这些摄影艺术画册的每一种，都以少量的限数方式发行，并且皆有摄影艺术家和评论作家的亲笔签名，每部画册的价格定在2千至2万5千美元。目前已经有世界上的很多重要收藏家、收藏机构和学术部门、博物馆，购买了我们所印制的精美摄影艺术画册。我们还提供上门到府的预先浏览服务；购买后如果不满意，保证原价退还；并且负责把我们的图书发送到世界的任何地方。”目前“21世纪摄影图书出版商”手工制作的摄影艺术画册精品系列，每种的印量据说在75-100部。这类摄影艺术画册所选择的摄影家，皆是以作品富有美术意味的人选。目前分类有“白金系列”和“银质系列”，前者整书里包括一张由白金印相法制作的某幅代表作品，后者整书里包括一张由传统银盐照相纸印放的某幅代表作品照片、或者照相制版后以手工印制金属版画法制做的某幅代表作品。除了以上的一些个人作品集，其品牌画册还有“现代摄影巡礼”分册系列，集合当代出于不同摄影家之手的优秀照片结集成册，目前已经出版了6辑。在第6辑中，首次入选了两位华裔摄影家的中国画风格的风光摄影作品，他们被英文化的名字是：Fang Jing Pei和 Don Gong Oai。
出乎意外的是在本届照片展销会上，我遇见了日本著名摄影家细江英公，
他应邀从东京飞来洛杉矶，抵达现场后，即为“21世纪摄影图书出版商”制作的他的个人作品集和“现代摄影巡礼”分册里的他的作品执笔签名。
“21世纪摄影图书出版商”负责人一页一页掀开夹于画册中保护影像画面的半透明无酸纸，上了年纪的细江英公则戴上花镜仔细观看书中的图像品质。签名过后，细江英公和出版公司负责人亲切交谈。这家成立于1998年的独特公司在其公司介绍和出书目录精装本宣传册中，摘引了部分媒体的评价：“21世纪摄影图书出版商的创作，领导着艺术照片的呈现、探讨和收藏之方式，这样的印制成就实堪与照相机的业绩相匹配。——《华尔街日报》”。“21世纪摄影图书出版商的极品摄影艺术画册，就是安置于书本中的实质的摄影博物馆。——《影像纵览》杂志”。“豪华的凹版照相印刷影像造就之艺术精品丰富的触觉经验，使收藏家和艺术家（不仅只是摄影家），作家和其他人实际领略到了现代艺术之美感。——《艺术与古董》杂志” 。
27-1-2-随着中国现代艺术近年来在西方世界的升温，华人摄影家和艺术家的作品也日益成为洛杉矶国际照片展销会的新宠。纽约的Yossi Milo Gallery画廊主力展销的就是两位华人摄影家的系列作品：中国的刘铮之代表作“国人”系列黑白照片，在墨西哥出生的美籍华人摄影家梁思聪（Sze Tsung Leong），中国城市新貌系列彩色照片。
两个美国雅皮青年在观赏并议论刘铮 “国人”系列的作品。
在本届洛杉矶照片展销会上以最大规模阵列登场展销中国现代艺术照片的是芝加哥的walsh Gallery，占据双位地盘的此画廊，广阔的展墙上布置着各种规格的作品，十分醒目。宽敞的展台桌面，陈列着多种相关中国现代影像艺术的图书画册供来客翻阅，展览明信片则免费拿取。画廊的年轻负责人能说一口标准的中国普通话，他自我介绍本名David Parker，中文名字叫“泊大卫”，曾经在康奈尔大学学习中文，后到云南大学进修一年。泊大卫先生对中国文化艺术很有兴趣，现在为这家专门经营东亚（包括中国、日本、韩国、印度）现代艺术的画廊工作。2005年该画廊首次参加纽约照片展销会，因为其独特的东亚现代艺术之经营特点，被主办人史蒂芬·科恩特别邀请参加今年的洛杉矶照片展销会。
画廊的女主人Julie Walsh由于要在芝加哥主持一个中国装置艺术展览的开幕式，没能亲自前来。泊大卫介绍说画廊就是以女主人的家族姓氏Walsh命名。她主修心理学，14年前去中国的上海学习中国画，敏锐地注意到了新兴的中国现代艺术，尤其对作为现代艺术的摄影作品非常重视。1993年Julie Walsh从中国返回美国后，就在芝加哥开了自己的画廊，主打中国现代艺术的展销。walsh Gallery公布现下代理的中国艺术家和华人艺术家已有（按英文字母顺序排列）：高氏兄弟、海波、洪浩、洪垒、马六明、缪晓春、荣荣、宋冬、曾广智、王伟等，展台上关于这些艺术家的宣传印刷品相当齐全。
泊大卫兴致勃勃地跟我谈论中国观念艺术现象，我表示我比较欣赏能够结合西方现代艺术手法来表现中国文化情调的创意作品，例如宋冬的“河水盖印”行为和这里展出的“水写日记”，很有禅宗的哲理意味。泊大卫说他与我有同感，而且他的朋友、前年在纽约国际摄影中心策展“过去与未来”中国当代影像艺术大展的芝加哥大学美术史学者巫鸿也是极为欣赏宋冬的创作。这时有客人进来，泊大卫迎接上前，向那些美国人详细讲解宋冬的一组“水写日记”创作的文化背景：宋冬童年时代正遭遇“文化大革命”，记日记是一件非常容易被抓住文字证据的惹政治麻烦的危险事物，父亲很为宋冬爱记日记的习惯担忧，那时家贫，宋冬就用毛笔蘸清水，把日记书写在石头上面。一块石板顺序写起，后面的字迹刚才写下来，前面的已经消失的无影无踪了。这样做既节省纸张和墨水，又保证留不下写过日记的文字证据。一直到现在，宋冬仍然以这样的方式来写日记，并且把这个过程拍摄下来，成为了一件意味深长的行为艺术作品。有西方收藏家愿意出价2万5千美元，收买那块写过无数篇日记的石头，但是被宋冬拒绝了。从画廊开列的中国艺术家作品的价格单上查到，宋冬的这组4张一套，限量12套之6的作品，开价3万3千美元。泊大卫说这个价是宋冬本人开出的，至于画廊的收购价则属保密。
现场展出的还有荣荣的黑白照片，甘肃嘉峪关烽火台废墟人体和云南玉龙雪山合欢人体，两幅一套标价1万。泊大卫说，这是标号限量12套之3的作品，一般是最先出售的价位最低，越到后面的卖的越贵。但是也有不论先后而固定价格的，例如缪晓春的分3种不同规格的彩色照片，有其固定价：按尺寸大小定价6千到2万多。从画廊公布单上的价格来比较，中国这批艺术家的影像作品，与现场的西方同类作品，价格大致相似。马六明1999年在德国做裸体行为表演的整条135胶卷印样放大的一件大照片，占据了大部分展墙，开价1万美元。由纽约的Yossi Milo Gallery和芝加哥的walsh Gallery这两家画廊的经营局面来看，作为中国现代艺术的影像作品，已经逐步打入了美国的主流艺术市场，未来的进展有可能水涨船高，形势比较乐观。
